Encerramento do blog

As postagens neste blog estão encerradas.

Informações sobre o trabalho de Taís Ferreira e Thiago Colombo poderão ser obtidas pelos links dos Currículos Lattes e através dos e-mails de contato listados abaixo.

Grande abraço a todos/as!

Taís Ferreira - http://lattes.cnpq.br/1053344699071170
E-mail: taisferreirars@yahoo.com.br
http://ufpel.academia.edu/Ta%C3%ADsFerreira

Thiago Colombo de Freitas - http://lattes.cnpq.br/8027022634229759 
E-mail: thiagocolombo@hotmail.com 
http://thiagocolombo.blogspot.com.br/

Livro novo, meu e da Maria!

Acaba de sair do forno, Editora Mediação de Porto Alegre.

À venda nas livrarias e no site da editora: http://editoramediacao.com.br/

Nó de Pinho no CCBB Rio de Janeiro

Projeto Gauchada Sul Gêneris

http://www.bb.com.br/portalbb/page511,128,10155,1,0,1,1.bb?dtInicio=4/2012&codigoEvento=4476

24/4: Nó de Pinho - trio formado pelo cantor, compositor e ator Paulo Gaiger (voz e violão), Thiago Colombo (violão e bouzuki) e Leandro Maia (voz, violão, acordeon e cajón)
Local: Teatro II | CCBB RJ
Horário: Terças-feiras, às 12h30 e às 19h

Recital Thiago Colombo amanhã

Nesta terça-feira, (8), às 20h, apresenta-se no auditório do Conservatório de Música da UFPel o professor e violonista Thiago Colombo. Serão apresentadas obras de Piazzolla, Leo Brouwer, Dilermando Reis, Lúcio Yanel, entre outros.
Ao longo de 15 anos de carreira docente, Colombo trabalhou em várias instituições de ensino do RS. Como professor convidado, atuou em eventos de grande porte do Brasil, Uruguai e Argentina.
Sua carreira artística conta com dois discos como solista, Sonata (2003) e Reminiscências (2006), tendo o primeiro recebido três prêmios açorianos: revelação, melhor instrumentista e melhor disco erudito. Nos últimos anos tem atuado também como compositor e arranjador, resultando no CD Trezegraus (2009) do grupo homônimo.
Desde sua estreia como solista, em 1999, na Rússia, aos 17 anos, tem atuado frente a todas as orquestras profissionais do RS, além de apresentações como solista em Portugal, Espanha e França. É professor dos cursos de música da UFPel desde 2009, onde integra o Núcleo de Música Contemporânea (NuMC), o recém formado trio Nó de Pinho e o Quinteto Guitarreria. O recital tem entrada franca.

Dia dos professores com Nó de Pinho

TRÊS PROFESSORES NO DIA DOS PROFESSORES???
Dia 15 de Outubro, 21h tem show do Nó de Pinho, com Leandro Maia, Thiago Colombo de Freitas e Paulo Gaiger, no Teatro do COP, em Pelotas.
Já agendem que vai estar bacana.
ENTRADA FREE.

Participação em seminário no Galpão, BH

Ontem tive a alegria de participar do II SEMINÁRIO "SUBTEXTO EM DIÁLOGO", parte das ações do Galpão Cine Horto, em BH. Foi muito gratificante estar neste espaço tão caro ao teatro brasileiro, as trocas e os encontros foram marcantes.
Em março de 2012 será lançada o novo número da revista, resultado destes diálogos e das diversas vozes enunciadas, escutadas e experienciadas.
Agradeço ao convite do Galpão e aos parceiros desta jornada tão bacana!

II SEMINÁRIO "SUBTEXTO EM DIÁLOGO" - REVISTA SUBTEXTO DE TEATRO DO CPMT

TEMA: TEATRO PARA A INFÂNCIA E JUVENTUDE

Dia 10 de setembro, sábado, das 9h às 17h

CLIQUE AQUI e faça o download da Ficha de Inscrição!

O Galpão Cine Horto realizará, no próximo dia 10 de setembro, sábado, o “Subtexto em diálogo – 2º Seminário da Revista de Teatro do Galpão Cine Horto”. Com o objetivo de ser o pontapé inicial para a criação da próxima edição da Revista Subtexto de Teatro do Galpão Cine Horto, que será lançada em março de 2012, o evento reunirá importantes pesquisadores brasileiros em um dia de debates sobre a criação e produção do teatro para a infância e a juventude. Programação completa abaixo.

Em 2012, a Revista Subtexto chegará à sua oitava edição. O seminário “Subtexto em diálogo” é um desdobramento do projeto, que visa incrementar seu formato, ampliar o alcance de suas ações e possibilitar uma participação mais efetiva do público da área nos processos reflexivos e criativos suscitados pela revista. O seminário contará com a presença de artistas e pesquisadores de destaque na cena nacional, convidados para promover um debate aprofundado sobre os temas que serão abordados no próximo número da revista, de forma a estabelecer um ambiente rico de discussões, provocador de novas questões e reflexões críticas, que serão incorporadas na redação dos artigos.

O seminário “Subtexto em diálogo – 2º Seminário da Revista de Teatro do Galpão Cine Horto” será realizado terá duas mesas-redondas mediadas, respectivamente, por Eugênio Tadeu (professor assistente na Escola de Belas Artes da Universidade Federal de Minas Gerais e doutorando em Artes Cênicas - Pedagogia do Teatro na Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo) e Ricardo Carvalho (professor assistente da Escola de Belas Artes da Universidade Federal de Minas Gerais e Doutorando em Artes pela mesma Universidade).

PROGRAMAÇÃO COMPLETA

9h às 9h30 – Credenciamento

9h30 – Mesa-redonda 1: Aspectos da criação no teatro para crianças e jovens: dramaturgia, musicalidade, encenação
Convidados:
Karen Acioly (RJ)
Profa. Laís Dória (MS)
Profa. Marina Marcondes Machado (SP)
Mediador: Prof. Eugênio Tadeu (BH)

12h às 14h – Intervalo para almoço

14h – Mesa-redonda 2: A Formação de público para o teatro infantil e jovem
Convidados:
Profa. Taís Ferreira (RS)
Prof. Paulo Merísio (RJ)
Érica Lima (MG)
Mediador: Prof. Ricardo Carvalho (BH)

17h - Encerramento e entrega de certificados

INSCRIÇÕES

As inscrições custam R$30. Os interessados devem preencher a ficha de inscrição e efetuar o pagamento da taxa via depósito em conta bancária: Banco do Brasil, agência 4403-2, conta: 2190-3 (após depósito, favor enviar ficha e comprovante para o fax (31) 3481-4770 ou e-mail centrodepesquisa@galpaocinehorto.com.br ) ou pessoalmente no CPMT/Galpão Cine Horto, de segunda a sexta, das 14 às 19h.

As inscrições também poderão ser feitas no dia do Seminário, mediante pagamento à vista, caso o número de vagas ainda não esteja completo.

Mais informações: Marcos Coletta - (31) 3481-5580 / centrodepesquisa@galpaocnehorto.com.br

Livro de Taís Ferreira e Luciana Hartmann

Este livro foi escrito por Luciana Hartmann e Taís Ferreira, como material didático para uma disciplina da Licenciatura em Teatro do Prolicen da UnB, e publicado pela LGE Editora em 2009.
Ele é composto por duas partes: a primeira, de autoria e Luciana, intitula-se O lugar da arte-educação no Brasil contemporâneo e a segunda, de autoria de Taís, O que é um espectador? Dos modos de constituir-se dentro e fora da aula de teatro.

Bom proveito!

Esperamos colaborar com o debate sobre o teatro e a educação no Brasil!

Historia arte ed_2_teatro(2)

View more documents from Taís Ferreira

Professores da UFPel formam grupo musical e se apresentam no Santander Cultural

Os professores da UFPel, Thiago Colombo, Leandro Maia e Paulo Gaiger, também músicos, compositores e artistas com carreiras reconhecidas, formaram o grupo Nó de Pinho, que estará apresentando-se no Projeto Santander Cultural, no próximo domingo(14), às 18h, em Porto Alegre. Local: Santander Cultural - praça da Alfândega, centro.

Os artistas são professores da Universidade, onde se conheceram e perceberam os elos comuns na perspectivas de seus trabalhos, decidindo-se por formar o Nó de Pinho. No espetáculo serão apresentadas canções próprias de Leandro Maia, de Paulo Gaiger e de Thiago Colombo, bem como, de outros compositores como Victor Heredia, Marcelo Delacroix, Bebe, Zeca Baleiro e Carlos Moscardini. O grupo já realizou alguns concertos na cidade de Pelotas, sempre conquistando o público e aplausos. A proposta musical ainda está em processo de (des)construção. Thiago e Leandro encarregam-se dos arranjos, das guitarras, do bouzouki, do acordeon, del cajón, enquanto Paulo prepara o mate.

Thiago Colombo: violão, percussão, bouzouki e arranjos
Leandro Maia: voz, violão, cavaquinho, acordeom, percussão e arranjos
Paulo Gaiger: violão, percussão e voz

Currículos

Thiago Colombo é professor da UFPel. Bacharel e mestre em música pela UFRGS. Participou de cursos com alguns dos mais importantes nomes do violão contemporâneo. Foi premiado em concursos no Brasil, Argentina, Portugal e Espanha. Em 1999, foi solista da Orquestra Sinfônica da Udmurtia, na Rússia. Nos últimos anos, tem trabalhado como concertista, professor e palestrante em vários festivais de música do Brasil, Argentina e Uruguai, tendo atuado frequentemente como solista junto às orquestras do Theatro São Pedro, OSPA, SESI/Fundarte, ULBRA e UCS. Em maio de 2003 lançou seu primeiro CD solo intitulado Sonata através do Fumproarte. Este disco recebeu três prêmios “Açorianos” de música. Participou do CD Guitarristas em Concierto, uma coletânea de violonistas sul-americanos, lançada na Argentina. Em outubro de 2006, sob os auspícios do Fumproarte, lançou o CD Reminiscências. Em 2008, desenvolveu junto à atriz e professora Taís Ferreira o espetáculo “Platero e Eu”. Atua como compositor, arranjador e violonista no grupo Trezegraus. É integrante do NuMC (Núcleo de Música Contemporânea da UFPel), onde desenvolve projetos de pesquisa e extensão. Junto ao NuMC, apresentou-se na Maison du Brésil, em Paris. É integrante do grupo Guitarreria.

Leandro Maia é cantor, compositor e multi-instrumentista. Atuou no quinteto popular de câmara Café Acústico, vencedor de dois “Prêmios Açorianos de Música”. Autor do cd-livro “Palavreio”, considerado um dos dez melhores discos brasileiros de 2008, Prêmio Açorianos de Música - Revelação 2008 e Troféu RBS Cultura. Em dezembro de 2010, foi convidado pelo artista Ivan Lins para participar de suas apresentações em Pelotas e Porto Alegre.

Paulo Gaiger é cantor e compositor, ator e diretor teatral e professor adjunto da UFPel. Gravou o Cd “Armazém”, com o apoio do FUMPROARTE, de Porto Alegre, muito bem recebido pela crítica nacional. Participou de vários discos coletivos e do Coompor Canta Lupi, projeto da Cooperativa dos Músicos de Porto Alegre, no começo dos anos 90. Montou diversos espetáculos musicais reconhecidos pela crítica e pelo público, entre eles: “Qual é?”; “A Paixão dos Mendigos” e “Piratas”. Realizou diversos concertos solo durante sua permanência em Espanha e América Central. Como ator, trabalhou em montagens de Camilo de Lélis e, como diretor, montou diversos espetáculos teatrais em Porto Alegre, Blumenau, Espanha e Honduras.

(Fotos de Fabiana Jorge)

Artigo publicado

Ser ou não ser um docente?

View more documents from plateroeeu

Artigo publicado em periódico mexicano

Ferreira, Taís
Teatro de rua, recepção e identidades: Oigalê, tchê!
Estudios sobre las Culturas Contemporaneas, vol. XVI, núm. 32, 2010, pp. 107-126
Universidad de Colima
Colima, México

Acesso: http://redalyc.uaemex.mx/redalyc/pdf/316/31615577005.pdf

Entrevista para Boca de Cena

http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=4zcaFV-0D-Y

Entrevista ao projeto Boca de Cena, coordenado pela professora Alexandra Dias.
Entrevistadora: Tatiana Duarte
Entrevistada: Taís Ferreira
Tema: Projeto Pedagógico do Curso de Teatro - Licenciatura UFPel, formação de um docente-artista.

Concerto de Aranjuez - Thiago solista da OSPA dia 29/03/2011

Dia 29 - 20h30min

2º Concerto Oficial da OSPA

Obras:

- J.Sibelius - Finlandia, op.26
- Joaquín Rodrigo - Concerto de Aranjuez
- J.Sibelius - Sinfonia n 2, op. 43, em ré maior

Solista:

Thiago Colombo

Regente:

Nicolas Rauss

Local:

Igreja da Ressurreição (Colégio Anchieta, Av. Nilo Peçanha, 1521 - Bairro Três Figueiras - Porto Alegre - RS )

II Encontro Interinstitucional do PIBID/ UFRGS PoA

Empolgada em sala de debate com pibidianos no evento da UFRGS em 01 e 02 de março de 2011.

Casal rondonista 2011!

Leia reportagem aqui.

Blog Rondon São Fernando

Já está na web o blog do Projeto Rondon/ Operação Seridó no município de São Fernando, Rio Grande do Norte.
As equipes que atuarão junto à comunidade local de 24/01 a 05/02 são da Universidade Federal de Pelotas (professores coordenadores: Thiago Amorin e Taís Ferreira) e da Universidade Federal de Minas Gerais (professores coordenadores: Arttur Ricardo e Rosilane Motta).
Vinte alunos e professores, acompanhados de um militar, desenvolverão trabalhos nas áreas de cultura, saúde, direitos humanos, tecnologia e desenvolvimento do trabalho, educação, cidadania, meio ambiente, entre outros.
Serão fóruns, oficinas, palestras, eventos, debates e encontros com os diversos segmentos da população.
Para acompanhar todo desenvolvimento da operação, acesse: http://saofernandoprojetorondon.blogspot.com/

Abçs rondonistas!

Projeto Rondon 2011: rumo ao Norte e ao Nordeste

São Fernando, RN

Sapucaia, PA

Partimos em alguns dias para o Projeto Rondon.
Thiago segue para Sapucaia, cidadezinha do Pará amazônico, na Operação Carajás (nome da região na qual estão as cidades contempladas por esta operação).
Eu sigo para São Fernando, pequena cidade do sertão do Rio Grande do Norte, na Operação Seridó (nome da região na qual estão as cidades contempladas por esta operação).
Lá desenvolveremos, junto à equipe multidisciplinar composta por dois professores e oito alunos e em conjunto com equipe de outra universidade, oficinas, fóruns, capacitações e eventos com a população local nas áreas de desenvolvimento e tecnologia para o trabalho, meio ambiente, saúde, cultura, direitos humanos e educação.
SELVA!!! CAATINGA!!!

Cartazes Quinteto Guitarreria

Programa e cartaz La Cantatrice Chauve - leitura dramática

La Cantatrice Chauve

La Cantatrice Chauve (A Cantora Careca): leitura dramática do original francês


A turma de Francês X do tradicional Curso de Francês Gilda Maciel Alves, coordenada pela professora Maria Laura Maciel Alves (docente aposentada da UFPel), apresentará uma leitura dramática da peça teatral La Cantatrice Chauve (A Cantora Careca), de autoria do dramaturgo francês Eugéne Ionesco.
A importância deste texto deve-se ao fato de La Cantatrice Chauve ser um marco na estética do teatro do absurdo, uma das mais importantes linhas do drama do pós-guerra na Europa. Ionesco chamou seu texto de "Anti-Peça".
O humor negro, a impossibilidade da comunicação e o vazio das relações contemporâneas estão presentes na obra.
A leitura será realizada em francês, língua de escritura original da peça.

Compõem o elenco: Carolina Piovesan, Luísa Vargas, Rafael Mello, Maria Laura Maciel Alves, Mariana Barbieri, Suzana Silva e Taís Ferreira.

Fotografia de Mariana Barbieri.
Cartaz de Carolina Piovesan.

Data: 21/12/2010 (terça-feira)
Local: Sala Preta do Curso de Teatro (Rua Tamandaré, 275)
Horário: 19h

ENTRADA FRANCA

Apoio: Núcleo de Teatro e Curso de Teatro da UFPel

Novo livro, novo artigo

Artigo publicado:
Ser ou não ser um docente-artista? - Questões sobre os currículos das licenciaturas em teatro no RS
Taís Ferreira

Mais de 4.000 jovens espectadores de teatro, dança e música em Pelotas!

Divulgo com alegria, resultado de parcerias produtivas do PIBID Teatro (do qual sou coordenadora):

http://ccs.ufpel.edu.br/wp/2010/11/22/ufpel-leva-teatro-danca-e-musica-para-quatro-mil-estudantes-de-pelotas/

Taís

Thiago e Quinteto Guitarreria

Além de várias apresentações para escolas públicas de Pelotas, o Quinteto Guitarreria, projeto de Thiago Colombo e alunos de violão junto à UFPel, estará se apresentando para o público em geral em Pelotas no próximo sábado.
Todos/as convidados/as!!!

Sobre o repertório do Quinteto Guitarreria

O repertório atual do Quinteto Guitarreria abarca a música sul-americana e pode ser dividido em três grupos, são eles:

1. A Música dos países do Prata

Foi entre 1915 e 1916, no café La Giralda, na cidade de Montevidéu, que o uruguaio Gerardo Matos Rodriguez (1897-1948), então estudante de arquitetura, criou La Cumparsita. Concebida originalmente como uma marcha estudantil para a comparsa de carnaval da associação de estudantes universitários, converteu-se rapidamente em uma das mais famosas peças representativas do tango. Hoje, não é exagero dizer que este seria o tango mais famoso do mundo, graças às interpretações antológicas de todos os grandes cantores e instrumentistas do gênero. Esta música, de origens imprecisas e estrutura simples, confunde-se com a própria história do tango.

Os pouco conhecidos compositores Carlos Bravo (Argentina) e Francisco Brancatti (Uruguay), compuseram (música e letra, respectivamente) a rancheira Mate Amargo nos primórdios do século passado. Em 1928 esta música passou a figurar entre as mais ouvidas das rádios latino-americanas graças à gravação de Libertad Lamarque, famosa atriz do cinema mexicano (considerada “a noiva da América”). Por motivos múltiplos como a proximidade do Rio Grande do Sul com Uruguai e Argentina e a necessidade de afirmação de uma identidade cultural regional fizeram de Mate Amargo parte integrante do folclore gaúcho. Pode-se dizer que esta música foi fundadora de um gênero regional ao consolidar o ritmo de rancheira entre as danças gauchescas.

Nos dois casos é difícil definir precisamente o gênero musical, visto que são peças de um momento histórico onde surgiam os gêneros da música popular como conhecemos hoje (e o próprio conceito de música popular). La Cumparsita, como comentado anteriormente, foi concebida como marcha de carnaval, sem letra. Posteriormente e a contra-gosto do compositor, recebeu letra composta por Pascual Contursi e Enrique Maroni. Mate Amargo fez-se conhecida, nos anos 20, como música vocal, mas hoje poucos conhecem ou sequer sabem da existência desta letra, relacionando-a à música instrumental e principalmente ao acordeão. Ambas aparecem de forma vocal e instrumental, dependendo da época e dos intérpretes envolvidos.

Aníbal Troilo (1914-1975), conhecido entre os tangueiros como “El Pichuco”, foi um dos mais reconhecidos bandoneonistas argentinos do século XX. Em 1937 organizou sua orquestra típica, por onde passaram grandes nomes, entre eles, Astor Piazzolla. Troilo foi um dos grandes representantes da Vieja Guardia do tango, um defensor da tradição das orquestras que apresentavam os sucessos do gênero em arranjos cada vez mais rebuscados, arranjos estes que fariam parte da matéria prima para a criação do Nuevo Tango. La Trampera é uma milonga rápida e simples que conquistou sua posição de destaque no repertório tangueiro.

2. A canção sul americana

Tendo em vista que a escrita musical se origina na idade média e considerando que a história da música ocidental passa a ser contada a partir de então, podemos dizer que a música instrumental nasce na renascença, junto com a modernidade, decorrente da transcrição de gêneros vocais para serem tocados em instrumentos de cordas dedilhadas e de teclado. Só no período barroco (aproximadamente entre 1600 e 1750) se desenvolvem os gêneros instrumentais autônomos, ou seja, aqueles que não derivam de gêneros vocais.

No século XIX, como alternativa aos gêneros instrumentais autônomos (principalmente a sonata), nascem as canções sem palavras, canções compostas sem letra para serem tocadas apenas por instrumentos. Ao longo do século XX, no apogeu da canção popular (eras do rádio e do disco), a música popular instrumental retoma o espírito renascentista, em certa medida, ao apresentar versões instrumentais de canções. Isso pode ser observado tanto nas versões de clássicos da Broadway por big bands, com longas sessões de improvisos passando de instrumento em instrumento, até as antológicas versões solo de violonistas como Dilermando Reis, Baden Powell e Raphael Rabello para grandes sucessos da MPB.

O Quinteto Guitarreria apresenta uma versão instrumental da canção Duerme Negrito, uma canción de cuna (canção de ninar) de autor anônimo originada, segundo Athaualpa Yupanqui, na região de fronteira entre Colômbia e Venezuela. Apresenta também um pot-pourri (agrupamento) de valsas de Chico Buarque, onde aparecem trechos de Teresinha, Valsinha e João e Maria e um arranjo de Chovendo na Roseira, de Tom Jobim.

Tocando em Frente e Amanheceu são dois sucessos do compositor santista Renato Teixeira (o primeiro em parceria com Almir Sater) que o quinteto apresenta também em forma de pot-pourri. Apresenta ainda um arranjo da prof. Luciana Prass (UFRGS) de Palhaço, música de Egberto Gismonti que, apesar de originalmente instrumental, tem características formais de canção (melodia acompanhada).

3. A Música regionalista gaúcha

Bem como o violão, o acordeão é instrumento-símbolo da música brasileira em suas mais diversas manifestações. Dele nasceram clássicos da música regional do nordeste, sudeste, centro-oeste e sul, nas mãos de nomes como Luiz Gonzaga, Dominguinhos, Renato Borghetti, Sivuca, Hermeto Pascual, entre tantos outros. O Rio Grande do Sul é prolífico em grandes acordeonistas.

Antônio Soares de Oliveira, o Tio Bilia, nasceu em Santo Ângelo, região das missões, em 1906. Foi autodidata e gravou 111 músicas até seu falecimento aos 85 anos. Tio Bilia na oito baixos é uma obra-prima da música gaúcha e tornou-se uma das peças mais tocadas da gaita de botões por sua simplicidade e carisma.

O chileno-brasileiro Gilberto Monteiro é um dos gaiteiros mais reconhecidos do estado. Foi um dos músicos mais ativos dos festivais nativistas desde os anos 1980 e compôs obras emblemáticas da música instrumental gaúcha como Pra ti guria, Alumiando as maçanetas e Milonga para as missões. Exerceu grande influência sobre Renato Borghetti, que pode ser considerado o maior divulgador de suas obras.

É de Renato Borghetti e Veco Marques a música Sétima do Pontal, peça que faz menção à Fazenda do Pontal, de propriedade do acordeonista, situada em Barra do Ribeiro – RS.

Livros novos

Artigo de Taís Ferreira: A pedagogia do teatro e a recepção teatral podem caminhar juntas?, no livro Os Lugares da Arte.

Palestra no Arte na Escola

Palestra realizada no Projeto Arte na Escola, agora em outubro.
Foi um debate muito produtivo com alunos e professores das diversas áreas de arte.
Este Ciclo de Palestras resultará em um livro com artigos de todos participantes, que será lançado na Feira do Livro de Pelotas, em novembro.

Estréia Quinteto Guitarreria, nesta quarta!

Convidamos a todos para a apresentação de estréia do Quinteto Guitarreria na abertura da programação artística do 1º Congresso Internacional de Educação à Distância da UFPel.

O evento acontecerá no Theatro Guarany na próxima quarta-feira, dia 20/10/10, às 21h. A entrada é franca.

Segue um breve texto de apresentação do grupo.

Quinteto Guitarreria

O Quinteto Guitarreria é um projeto de extensão (CM-PREC-UFPel) que pretende levar ao público arranjos novos de músicas tradicionais do cancioneiro popular brasileiro e latino americano. O grupo é formado pelos acadêmicos: Davi Hackbart Covalevski (violão), João Alexandre Straub Gomes (violão), Maithan Timm Knabach (violão), Felipe Radünz Bartmann (contrabaixo) e coordenado pelo prof. Thiago Colombo de Freitas (violão).

Em seu repertório atual, canções de Chico Buarque de Holanda e Vinícius de Moraes se mesclam a tangos famosos como La Trampera (do argentino Aníbal Troilo) e La Cumparsita (do uruguaio Gerardo Matos Rodrigues), clássicos da música instrumental brasileira, como Palhaço (de Egberto Gismonti) e hinos da música regionalista gaúcha, caso de Mate Amargo, Tio Bilia na Oito Baixos e Milonga para as Missões (música de Gilberto Monteiro que consagrou Renato Borghetti na década de 1980). O programa conta ainda com Duerme Negrito, canção do chileno Victor Jara imortalizada na voz de Mercedes Sosa.

Neste repertório o grupo explora diversas concepções de arranjo, indo da convencional transcrição (quando a música é apenas “traduzida” para a formação instrumental em questão) até ousadas misturas de candombes, milongas, rancheiras, harmonias simples e sofisticadas, contrapontos, percussões e o que mais a criatividade permitir (indo ao extremo de suscitar a dúvida de quem compôs a obra).

O projeto ambiciona ainda desenvolver uma visão plural da música, oportunizando aos alunos uma aproximação com públicos variados e fomentando a preocupação com a balança entre as demandas musicais da sociedade e as ambições estéticas do aluno artista.

Thiago Colombo de Freitas

PIBID Teatro em Montenegro

Pôsteres apresentados no Seminário de Arte-Educação de Montenegro, na FUNDARTE, pelos meus orientandos do PIBID.
Além dos pôsteres, eles apresentaram relatos de experiências sobre seus estudos dos PCNs em Arte do EF e EM.
O trabalho com os/as pibidianos/as do Teatro tem sido muito gratificante e todos estamos aprendendo muito juntos, os bolsistas, as escolas e eu!

Livro novo!

O livro acima acaba de ser publicado pela UNB.
Recebi convite do curso de Licenciatura em Teatro da EAD da UNB para construir parte desta publicação, que será usada como caderno didático de um dos módulos desta graduação. Está publicado em versão impressa e já recebi exemplares, os quais doarei a bibliotecas de universidades aqui do RS, estarão disponíveis para empréstimo e consulta dos alunos.
A unidade 1 é um panorama da pedagogia do teatro no Brasil, escrito pela colega Luciana Hartmann e a unidade 2 é um levantamento de questões relativas ao espectador e sua formação dentro e fora da aula de teatro, de minha autoria.
Espero que este material seja útil, pois foi pensado para ser usado com alunos de licenciaturas em teatro.

Concerto nesta segunda em Satolep

TRÊS GRANDES ARTISTAS em concerto musical (Thiago Colombo, Leandro Maia e Paulo Gaiger) no Projeto Sete ao Entardecer, nesta próxima segunda-feira, dia 11 de outubro, às 18h30min, na Fábrica Cultural (Félix, 952 - entre a Argolo e a Bento). Entrada Franca.

Prestigiem estes grandes artistas que acabam de optar por Pelotas como sua nova morada e que aqui já estão produzindo.

Mais um artigo: teatro e pós-modernidade

Acaba de sair artigo de minha autoria, publicado na Revista de Estudos Universitários da Univesidade de Sorocaba (UNISO).
Os volumes da revista interdisciplinar são temáticos e fui convidada a escrever, para um púbico abrangente e não necessariamente especializado em teatro, sobre questões relativas ao teatro e à pós-modernidade.
O texto pode ser acessado em:
http://periodicos.uniso.br/index.php/reu/issue/view/65/showToc

REVISTA DE ESTUDOS UNIVERSITÁRIOS
Vol. 36, No 1 (2010)
Pós-Modernismo

Artigo de minha autoria:
NOTAS (INCERTAS) SOBRE TEATRO E PÓS-MODERNIDADE OU GIANECCHINI, MARIGHELLA E GENET TOMANDO CAFÉ EM PELOTAS

Taís no Arte na Escola da UFPel em outubro!

E Platero, finalmente, vai voltar...

Depois de quase dois anos sem fazer o espetáculo, resolvemos retomá-lo neste segundo semestre de 2010.
Há tempos queríamos apresentar Platero e Eu em Pelotas, cidade na qual moramos e trabalhamos há dois anos. A oportunidade surgiu agora, momento em que os cursos de teatro e dança da UFPel tomam o antigo Teatro do COP (Círculo Operário Pelotense) e nele apresentam suas produções até o final deste ano. Julgamos que este momento será muito bacana para uma reestreia!
Que venha o Platerinho, novamente. E muito ensaio pela frente!!!

Agenda Thiago para outubro

Show de Paulo Gaiger, Leandro Maia e Thiago Colombo em Pelotas, no Fábrica Cultural, dia 11/10/2010, 18h, no projeto Sete ao Entardecer.

Show da banda Trezegraus, dia 02/10/2010, no Teatro Renascença, no XIII Festival de Música de Porto Alegre.

Em agosto...

O mês de agosto foi um mês produtivo: após uma semana de "férias culturais e de reciclagem" em Buenos Aires, nas quais Thiago e eu assistimos a muitos espetáculos de teatro e música, eu (Taís) participei de um interesssante seminário com o teórico alemão do teatro contemporâneo Hans-Thies Lehmann e com a crítica e teórica teatral grega Eleni Varopoulous, isso em POA.
Dali segui para Bento Gonçalves, onde ministrei duas oficinas de iniciação teatral dentro da programação da I Mostra de Teatro de Bento Gonçalves. Já o Thiago seguiu para Florianópolis, onde está acontecendo o XX Congresso da ANPOM. Lá ele apresentou uma comunicação no GT de Prática Interpretativas, sobre sua nova pesquisa junto à UFPel e realizou apresentação com seu parceiro de trabalho Rogério Constante, duo de violões e repertório contemporâneo.

Imagens: cartazes dos eventos e a foto bem acima é Thiago diante da extensa "cartelera" do Complexo Cultural de La Ciudade de Buenos Aires - Teatro San Martin.

Projeto Rondon 2010 - Oficina de Teatro

Todos estes jovens estiveram conosco durante 2 semanas, na Oficina de Teatro. Foi uma vivência muito gratificante e marcante!

Lúcia (UFPel), Jardel (UNITAU) e Taís (UFPel): equipe do teatro no Rondon 2010 - Operação Catirina - São Benedito do Rio Preto.

Novo artigo no "Dossiê Jogos Teatrais: 30 anos", Revista Fênix

“JOGANDO OS DADOS”– OS JOGOS TEATRAIS COMO POSSÍVEL
METODOLOGIA DE CONSTRUÇÃO DE DADOS EM
ESTUDOS DE RECEPÇÃO TEATRAL

Taís Ferreira

RESUMO: Este artigo trata-se de uma discussão acerca da possibilidade dos jogos teatrais como indutores à construção de dados a serem utilizados em investigações de recepção teatral. As reflexões partem da experiência empírica desenvolvida durante um processo de investigação com crianças espectadoras.

PALAVRAS-CHAVE: Recepção teatral – Metodologia de pesquisa – Jogos teatrais

ABSTRACT: This paper is a discussion about the possibility of theater games as inducers for the construction of data for use in research of theatrical reception. The reflections are about the empirical experience developed during a process of research with children spectators.

KEYWORDS: Theatrical reception – Research’s methodology – Theater games

Para acessar na íntegra:

http://www.revistafenix.pro.br/vol22tais.php

Retrospectiva NuMC / Paris em Pelotas

Retrospectiva NuMC / Paris

Concertos realizados na Maison du Brésil

em março de 2010

LOCAL: Conservatório de Música / UFPel

Rua Félix da Cunha, 651

DATA: 22 de julho de 2010

HORA: 20 h

ENTRADA FRANCA

Programa

Flávio Oliveira

In Memoriam Luís Taylor Siedler (1992)

(flauta e piano)

Liduino Pitombeira

Uma noite na Mata (2002) de "As aventuras do Visconde de Sabugosa"

para Piano a 4 mãos

Silvio Ferraz

Catedral das 5:45 (2004)

Piano solo

Rodrigo Garcia

In Extremis (2004)

Flauta solo

Paulo Costa Lima

Aboio op. 65 (2002)

Flauta solo

Celso Loureiro Chaves

Portais e a Abside (1991)

Violão solo

Frederico Richter

Variantes Breves (1972)

Piano solo

Alexandre Lunsqui

Contours... Distances... (2009)

Piano solo

James Corrêa

Terrains (2000)

Violão solo

Almeida Prado

Sonata Tropical (1996)

p/ dois Violões

Integrantes NuMC

Joana Holanda

Piano

Lúcia Cervini

Piano

Thiago Colombo

Violão

Rogério Constante

Violão

Raul Costa d'Avila

Flauta

Luiz Guilherme Goldberg

Piano